La passione per il disegno si realizza pienamente nei tessuti che lui stesso crea per le collezioni, facendoli realizzare in Italia. Audaci ed estrosi, per colori e decori, caratterizzano le tuniche o gli abiti-kimono di linea asciutta e sobria.
Maison moderna e al passo con i tempi, guidata dal Brand manager Vincenzo Merli, che ha condiviso per molti anni questo percorso con il principe Egon von Furstenberg. Uno stile aristocratico come aristocratico fu il suo fondatore.
Diane von Fürstenberg, un’icona di stile, di eleganza che non è appariscenza ma semplicità: semplicità chic
Stilista esuberante e teatrale, che ama la sfarzosità ed è dotato di notevoli capacità tecniche. John Galliano sorprende da sempre per il suo spiccato talento e la sua spregiudicatezza natuale.
un’insolita combinazione di artista e uomo d’affari. È questa rara, doppia capacità; questo insolito equilibrio di immaginazione creativa, decisione ed esecuzione che ha prodotto il successo internazionale di Lucien Lelong come couturier, parfumeur e uomo d’affar
Non mi piace un look estremamente sexy. Mi piacciono i vestiti sensuali che ti permettono di intravedere la donna e lasciare un po ‘all’immaginazione di un uomo.
Casual, chic, urbano. Ho cercato di creare un mio codice, per un uomo disinvolto e ricercato. Il lusso dei tessuti e dei decori è bilanciato da costruzioni leggere e silhouette morbide. Il risultato è come lo sognavo: impeccabile ma spontaneo.
Ozbek ha realizzato abiti eclettici che hanno incoraggiato il cliente ad abbracciare lo chic etnico. Yastik: tessuti incredibili, con motivi ricchi e intricati
Mariano Fortuny, Leonardo da Vinci della moda. Le stoffe avevano una ricchezza tale e una lavorazione così unica da essere considerati veri e propri capolavori.
Abiti capaci di combinare lo stile sofisticato europeo e lo spirito americano.
Modella con cura la silhouette con tessuti garzati leggeri, aggraziati e sinuosi come georgette, organza e tulle. La visione della sposa di Ward è quella di una dea eterea e sottile che volteggia attorno alle nuvole verso il suo sogno più grande.
Artista della moda. La donna Cavalli ha una silhouette ben definita: gli abiti accarezzano il corpo, lo avvolgono con tessuti colorati a fantasia spesso sovrapposti. L’impatto con la collezione è sempre forte: belve feroci, angeli e demoni.
Dopo quasi un secolo di oblio, 2018 la maison era tornata improvvisamente alla ribalta, sfilando con una collezione di haute couture a Parigi, realizzata dalla designer cinese Yiqing Yin.
Doucet aveva una creatività spiccata, influenzata dalle sue passioni: egli, cresciuto in un ambiente raffinato e ricco, collezionava, sin da giovane, oggetti d’antiquariato, mobili, sculture e dipinti del XVIII secolo. Molti dei suoi abiti furono fortemente influenzati da quest’epoca opulenta.
Madeleine Vionnet ha un enorme successo negli anni Venti, un successo che culminò nel 1923 quando aprì una nuova sede in Avenue Montaigne, di cui, in quel momento, come il “Temple of Fashion”, una spettacolare location-atelier-boutique, il risultato di collaborazione tra l’architetto, Ferdinando Chanut, il decoratore, George de Feure e lo scultore di cristallo, René Lalique: un salone di pelliccia e un salone di lingerie.
Con il passaggio a mode più semplici dopo la guerra, caratterizzate da designer come Jean Patou e Coco Chanel, il gusto di Madame Cheruit per l’opulenza perse fascino e si ritirò nel 1923. Nel 1935, la famosa designer Elsa Schiaparelli rilevò lo studio e lo showroom di 98 camere della House of Cheruit.
