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Maschere della Commedia dell’Arte 3^ parte

Le maschere nella Commedia dell’Arte sono più di semplici accessori; sono simboli di identità e cultura. Continuamo nella descrizione delle Maschere con le loro caratteristiche distintive e i suggerimenti di look per chi desidera “coppiarli” per eventi a tema.

⇒ Stenterello

Rappresenta un personaggio vivace e arguto, noto per la sua parlantina sciolta e il suo umorismo tagliente. È considerato l’unica maschera del Carnevale e del teatro fiorentino. Stenterello quindi per la Lingua Tagliente, la sua parlantina è rapida e ironica, capace di intrattenere e divertire il pubblico, e per il Carattere Eccentrico. Rappresenta un personaggio che vive di espedienti e inganni, sempre pronto a sfruttare le situazioni a suo favore. Il costume di Stenterello:

  • Giacca Colorata in stile settecentesco, spesso di colore azzurro con rifiniture rosse.
  • Panciotto Giallo, sotto la giacca,  aggiunge un tocco di allegria.
  • Calze a Righe completano il look eccentrico e festoso.

⇒ Tabarrino

si distingue per alcune caratteristiche chiave:

  • Maschera è spesso associata a un’espressione astuta e maliziosa.
  • Indossa un tabarro, un ampio mantello che lo rende facilmente riconoscibile. Questo mantello è spesso di colore scuro e può essere realizzato in vari materiali.
  • Camiciotto di tela gialla e verde, che aggiunge un tocco di vivacità al suo aspetto.
  • Cappello di feltro nero, che può assumere diverse forme e stili a seconda dell’interpretazione.

⇒ Tartaglia

personaggio è noto per la sua balbuzie. La figura è spesso descritta come goffa e corpulenta, senza baffi né barba, con la testa rasata. Tartaglia si distingue non solo per il suo modo di parlare, ma anche per il suo abbigliamento:

  • Abito Verde con larghe strisce gialle.
  • Calze Bianche, che contrastano con il resto del costume.
  • Mantello verde con bordi gialli, che aggiunge un tocco di eleganza al suo look.
  • Maschera Nera, contribuendo al suo aspetto distintivo.
  • Cappello Grigio, che è parte integrante della sua figura.

⇒ Truffaldino

È un servo astuto e ingegnoso, noto per la sua capacità di destreggiarsi tra le situazioni più complicate, spesso con un tocco di umorismo. Truffaldino per Astuzia, maestro nel trovare soluzioni creative ai problemi, spesso ingannando gli altri per il suo tornaconto.  Nonostante il suo spirito vivace, porta con sé una certa tristezza, riflettendo le difficoltà della vita dei servitori. Insaziabile fame lo spinge a cercare opportunità. L’abbigliamento di Truffaldino: 

  • Costume colorato, abiti vivaci e variopinti, tipici dei servitori della Commedia dell’Arte, che riflettono la sua personalità giocosa.
  • Maschera è caratterizzata da un’espressione furba e maliziosa, che enfatizza il suo ruolo di ingannatore.
  • Accessori spesso porta con sé oggetti come un bastone o un sacco, simboli della sua vita da servo e delle sue avventure.

⇒ Zanni

 è un servo astuto, spesso un po’ stupido e sempre pronto a combinare guai. È un personaggio che incarna la furbizia popolare, la capacità di cavarsela in situazioni difficili con l’inganno e l’arguzia. Il Zanni è facilmente riconoscibile dal suo abbigliamento.

  • Costume semplice, spesso fatto di stoffa grezza, con pantaloni larghi e una giacca corta.
  • Cappello è spesso a forma di cono
  • Scarpe sono pesanti e rozze.

Il Zanni è un personaggio iconico della commedia dell’arte, che ha ispirato molti altri personaggi del teatro e del cinema.

⇒ Rosalinda

è nota per la sua astuzia e il suo spirito vivace. Rosalinda è spesso la protagonista che riesce a risolvere situazioni complicate grazie alla sua prontezza di spirito. In un contesto dominato da personaggi maschili, Rosalinda emerge come una figura di potere e indipendenza. Il costume di Rosalinda:

  • Colori predominanti sono il blu ciano e il bianco, che simboleggiano freschezza e purezza.
  • Giacca in tessuto damascato con un collo in organza bianco ghiaccio, che aggiunge un tocco di eleganza.
  • Gonna è realizzata in tessuto liscio, conferendo un aspetto fluido e dinamico al suo abbigliamento.

Rosalinda non è solo un personaggio della Commedia dell’Arte, ma un simbolo di intelligenza e forza femminile.

⇒ Meo Patacca

maschera romana, spesso descritto come astuto e un po’ impertinente. Indossa:

  • Giacca di Velluto che conferisce un aspetto elegante, ma allo stesso tempo popolare.
  • Panciotto allacciato lateralmente; il panciotto è un simbolo di status, sebbene il suo aspetto possa sembrare modesto.
  • Calzoni Stretti, che arrivano fino al ginocchio, sono un altro tratto distintivo del suo abbigliamento.
  • Sciarpa Colorata utilizzata come cintura, spesso nasconde un pugnale, simbolo della sua astuzia e della sua natura ingegnosa.
  • Scarpe con Fibbie di Acciaio: non solo completano il suo look, ma aggiungono anche un tocco di autenticità al suo personaggio.

⇒ Capitano Spaventa

è un militare spaccone e vanitoso, ma in realtà è un codardo e un imbroglione. Riconoscibile per il suo abbigliamento stravagante. Indossa un

  • Cappello piumato,
  • Mantello sgargiante
  • Spada enorme, anche se non sa usarla.
  • Abbigliamento è spesso colorato e appariscente, con un sacco di ricami e frange.

⇒ Capitan Matamoros

noto per il suo atteggiamento spavaldo e le sue avventure esilaranti. Raffigurato con una barba e baffi imponenti, che contribuiscono a dare un’aria di autorità e comicità.

  • Costume è caratterizzato da colori sgargianti, decorati con tonalità brillanti che attirano l’attenzione, e accessori esagerati.
  • cappello enorme carico di piume, che lo rende immediatamente riconoscibile.
  • Accessori porta con sé una spada di grandi dimensioni, che spesso viene utilizzata in modo ridicolo, enfatizzando il suo carattere comico.

⇒ Capitan Fracassa

simile a Capitan Spaventa e reso celebre dal romanzo francese di Théophile Gautier. Capitan Fracassa è un personaggio che incarna l’eroismo esagerato e la vanità. È spesso rappresentato come un guerriero che cerca di impressionare gli altri con le sue storie di avventure e conquiste, ma che in realtà è più comico che eroico. E’ raffigurato con un grosso naso, baffoni vistosi e un pizzetto, che gli conferiscono un’aria comica e affascinante. Abbigliamento:

  • Costume colorato, tipicamente a strisce gialle e arancioni, che ricorda le divise dei soldati spagnoli.
  • Cappello a larghe tese spesso decorato con piume colorate.
  • Stivali ricchi
  • Spada lunga
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Autore: Linda Di Natale
Fonti: web
Immnagini: AI