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Le maschere nella Commedia dell’Arte sono più di semplici accessori; sono simboli di identità e cultura. Continuamo nella descrizione delle Maschere con le loro caratteristiche distintive e i suggerimenti di look per chi desidera “coppiarli” per eventi a tema.

⇒ Balanzone

è un burbero vecchio e ricco, sempre pronto a brontolare e a sbraitare. Ma dietro la sua apparenza arcigna si nasconde un cuore d’oro, e spesso le sue parole pungenti celano un’ironia sottile. Balanzone ha un viso rotondo con guance rosse e una pancia prominente, che lo rende facilmente riconoscibile.

  • Maschera piccola nera che copre solo gli occhi, accentuando la sua espressione comica.
  • Abbigliamento è ispirato ai professori dell’Università di Bologna e include:
    • Toga nera
    • Colletto e polsini bianchi
    • Gran cappello alla bolognese
    • Giacca nera e mantello

Nell’organigramma della Commedia dell’Arte, Balanzone è considerato il “secondo vecchio”, accanto a Pantalone. Mentre Pantalone è più avaro e astuto, Balanzone è spesso visto come un personaggio più sognatore e vanitoso, che ama ostentare la sua cultura e le sue conoscenze.

⇒ Giangurgolo 

maschere iconiche della Commedia dell’Arte, originaria della Calabria,  è spesso rappresentato come un personaggio astuto e ingegnoso, capace di risolvere situazioni complicate con il suo ingegno. Lo si riconosce da:

  • Naso Enorme sproporzionato.
  • Cappello a Cono, solitamente di colore marrone o nero, con una fascia rossa.
  • Corpetto e Pantaloni a sbuffo, che aggiungono un tocco di eccentricità al suo look.
  • spada: che porta sempre con sé, pendende su un fianco, simbolo del suo spirito avventuroso e del suo carattere audace.

⇒ Meneghino

rappresenta il tipico servitore milanese. È un simbolo di astuzia e ingegno, sempre pronto a risolvere le situazioni con un sorriso e unirismo. Spesso funge da mediatore tra le classi sociali, portando un messaggio di unità e comprensione. Il costume di Meneghino:

  • Tricorno, un cappello con tre punte, simbolo di eleganza.
  • Parrucca con un codino, che aggiunge un tocco di raffinatezza.
  • Giacca lunga e di colori come il rossicciomarrone o verde.
  • Calzoni tipicamente verdi, che arrivano fino al ginocchio.

⇒ Peppe Nappa

rappresentando il tipico “fannullone” che ama bighellonare piuttosto che lavorare. Il suo nome, che significa “Giuseppe toppa nei calzoni“, riflette perfettamente il suo carattere pigro e comico. Peppe Nappa indossa:

  • Casacca e Calzoni di un bel celeste chiaro, entrambi molto ampi e lunghi.
  • Cappellino di feltro, che può essere bianco o verde, senza maschera né trucco, il che rende il suo volto espressivo e comico.

⇒ Pierrot (o Pedrolino)

personaggio che si distingue per la sua natura malinconica e il suo aspetto semplice. Pierrot è spesso ritratto come un pagliaccio triste e malinconico. La sua vita è piena di sfortuna e amore non corrisposto. È un personaggio che si identifica con la solitudine e la disperazione, ma nonostante ciò, conserva un’aria di innocenza e candore. Pierrot indossa:

  • Tunica bianca larga, spesso con un colletto rigido e una cintura.
  • Cappello è un berretto bianco a forma di campana
  • Maschera bianca che gli copre il viso.

⇒ Rosaura

È conosciuta per la sua personalità vivace e irascibile, ma anche per la sua vanità e gelosia. È chiacchierona, ama parlare e interagire con gli altri; vivace con una energia contagiosa e porta vita alle scene. E’ anche irascibile, gelosa e vanitosa. La sua vanità la porta a preoccuparsi molto del suo aspetto e delle attenzioni che riceve. Riconoscibile da:

  • Capelli lunghi biondi, sempre ben acconciati e adornati con nastri e fiocchi.
  • Abito azzurro, stretto in vita da nastri rosa decorati. In alcune tradizioni, il suo costume può variare, presentando anche un abito verde con nastri e fiocchi rossi.
  • Accessori gioielli che esaltano la sua bellezza.

⇒ Scapino

personaggio è noto per la sua astuzia e il suo spirito vivace, spesso rappresentato come un servitore scaltro e ingegnoso. Scapino indossa:

  • Camicione e Pantaloni Bianchi. Inizialmente indossava un ampio abito bianco.
  • Livrea Listata. Con il tempo, il suo abbigliamento è diventato simile a quello di Brighella, con righe verdi e nere.
  • Cappello a Punta ampio e piumato, che aggiunge un tocco di teatralità al suo look.
  • Calzoni a Polpaccio e Calze Bianche, che completano il suo aspetto distintivo.

Queste maschere, con le loro personalità e storie, hanno contribuito a rendere la Commedia dell’Arte un genere teatrale vivace e divertente, che continua ad affascinare il pubblico di oggi.

La Commedia dell’Arte è un’arte che ci fa riflettere sulla natura umana, sui nostri vizi e sulle nostre virtù. Le maschere, con la loro carica simbolica, ci permettono di riconoscerci in questi archetipi, e di ridere di noi stessi e del mondo che ci circonda. E’ un’arte che non invecchia e non invecchierà mai, perché la natura umana è sempre la stessa.

E’ un’arte che fa sentire vivi, perché fa pensare, fa ridere e  fa riflettere.

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Autore: Linda Di Natale
Fonti: web
Immnagini: AI